About

Manon Benoit

Artiste Céramiste Contemporaine

Bretagne, France

Contemporary Ceramic Artist

Brittany, France

Diplômée des métiers d’art et de l’artisanat, je développe une pratique artistique centrée sur la sculpture.

Je façonne le grès et la porcelaine. La sculpture est mon langage.

Mon travail explore les liens entre le corps, les paysages polaires et le vivant.

Je ne cherche pas à illustrer ce qui disparaît.
J’essaie d’en préserver la mémoire.

Le travail commence par le dessin. Une recherche de ligne, de rythme et de tension.

Puis le dessin disparaît.

La terre devient peau, glace, corail ou roche. Les formes circulent entre le corps humain, le monde animal et les paysages, jusqu’à rendre leurs frontières incertaines.

Chaque pièce naît d’un équilibre fragile entre douceur et résistance, solidité et effondrement.

Je modèle la matière comme on cherche à retenir une présence.

Certaines sculptures accueillent un fragment brut de coquille Saint-Jacques, placé au cœur de la pièce comme un talisman discret, un lien entre le corps, la mer et la mémoire.

Mes sculptures ne représentent pas le vivant. Elles en préservent une trace.

Chaque œuvre est pensée pour être regardée, approchée et ressentie.

Je ne sculpte pas des objets. Je sculpte ce qui reste.

Trained in arts and crafts, I have developed an artistic practice centred on sculpture.

I work with stoneware and porcelain. Sculpture is my langage.

My practice explores the relationships between the body, polar landscapes, and the living world.

I do not seek to illustrate their disappearance. I seek to preserve their memory.

Each work begins with drawing, a search for line, rhythm, and tension.

Then the drawing dissolves into the clay.

The material becomes skin, ice, coral, or rock. Forms move between the human body, the animal world, and the landscape, blurring the boundaries that separate them.

Each sculpture emerges from a fragile balance between softness and resistance, solidity and collapse.

I shape clay as one tries to hold on to a presence.

Some sculptures contain a raw fragment of a Saint-Jacques shell, placed at their core as a discreet talisman—a connection between the body, the sea, and memory.

My sculptures do not represent the living world. They preserve its traces.

Each work is intended to be seen, approached, and experienced.

I don’t sculpt objects. I sculpt what remains.